8.1.10

Habla Ezequiel Acuña a propósito del estreno de "Excursiones", su nuevo film


Un joven director argentino con dos películas en su haber está en la mala. Su segundo filme no anduvo bien y no sabe para dónde agarrar. No puede escribir un guión, está bloqueado, y la idea de embarcarse en un largo proyecto lo paraliza. Consigue trabajo como cajero de una librería en donde, irónicamente, están a la venta los DVD de sus películas. Alguien lo reconoce: "¿Vos no sos director de cine? ¿Qué hacés acá?" El contesta: "Si, boludo. Caí en un pozo depresivo, ¿qué querés que haga? Estoy tratando de salir, no sé para dónde ir, querido".


La anécdota es verídica y Ezequiel Acuña -el director en cuestión- la cuenta con la misma gracia que uno puede encontrar en sus películas, sobre todo en la más reciente, la tercera, la que lo devolvió al oficio y que se estrena mañana en Rosario y Córdoba, y aquí el viernes en el MALBA. Se llama Excursiones y es una secuela de Rocío, un cortometraje que filmó en Super 8 hace diez años.

Los protagonistas son Alberto Rojas Apel, que además de actor es guionista -escribió Casados con hijos y Aquí no hay quién viva-, y Matías Castelli, amigo y ex compañero del secundario de Acuña. Interpretan a dos amigos que se reencuentran tras diez años para escribir juntos una obra de teatro.

"Había quedado pendiente ya desde Nadar solo (su primer largo). Había filmado algunas cosas con ellos y quedaron afuera. Había sido frustrante y cuando me encontraba con cada uno, estaba eso en el aire -cuenta-. En ese momento en que yo no sabía para qué lado ir, se me ocurrió repetir esta experiencia de laburo: coescribir entre los tres, probar cosas con otro tono, volver un poco al origen."


¿Por qué estabas paralizado tras "Como un avión estrellado"?

Se había agotado un poco la temática adolescente. Uno va creciendo y se aleja de las cosas que le interesaban retratar. Medio que me alejé del cine. Estuvo bueno porque bajé algunos decibeles. Parece un psicólogo esto... (se ríe)

¿Cómo fue escribir en conjunto?

Un dia les dije "Tengo esta idea, probemos". Nos empezamos a cagar de risa y dijimos "Bueno, empecemos a laburar esto". Así evité lo que me había paralizado, que era el trabajo de guión, de bar, de estar en un proyecto mucho tiempo. Fue más dinámico. Tenia esto de la acción, de juntarnos los tres, empezar a improvisar y a laburar situaciones e ir escribiéndolo ahí.

Tiene mucho humor tipo sitcom...

Beto (Rojas Apel), por escribir en la televisión, estaba con la obligación de ver mucha tele, venía de ese lugar, de cierta rapidez para escribir. Y El Gordo (Castelli) venía de un lugar de cine basura, cine de terror y comedia americana. Yo estaba reviendo cine americano y era un lenguaje común. Quería volver a pasarla bien, al humor, pero al humor más seco. No es la payasada, no es Will Ferrell tirándose de bomba en la pileta.

Además de la cuestión generacional, ¿hay algo autobiográfico?

El final de la película, ese plano color... Hay una foto parecida que tengo con el Gordo en el Botánico, en segundo año, los dos de corbata, medio escolares, parecemos dos títeres de Kitano. En el fondo termina siendo gente ligada a uno. Yo volví a ver a un compañero de la primaria justo cuando estaba filmando. También se relacionaba con el corto: hace diez años hicimos esto, tratemos de ver qué pasó en estos diez años, con el cine también, qué es lo que uno filmó.

¿Seguís siendo un fundamentalista del fílmico?

Sí, la película está en Súper 16. Incluso ahora hice un videoclip para Fidel Nadal y lo hicimos en filmico también, resignando plata nuestra. Con el digital se pueden hacer retomas, se puede cambiar la luz. Laburar en filmico, más allá de la cosa romántica, genera esto de estar muy atento a lo que vas a filmar, a que en el momento haya cierta verdad o cierta intención.


Acuña está muy ligado también a la música y a las bandas indie. Los Jaime Sin Tierra habían hecho la banda sonora de Nadar solo, y a Excursiones la musicalizan los uruguayos de La Foca. "Es una banda de gente de 40, desconocidísima aún en Uruguay-revela-. Hace dos años vinieron a grabar un disco y lo editamos con el cantante. Son geniales".«

(Extraido de http://www.clarin.com/diario/2010/01/06/espectaculos/c-02113987.htm)




.

4.1.10

La Sala Lugones anunció la programación 2010: Amplia retrospectiva sobre Werner Herzog




En materia de cine se conocieron varias novedades, que la Sala Lugones irá brindando desde la reapertura de sus puertas, el 22 de enero. Caminar sobre hielo y fuego: los documentales de Werner Herzog traerá a Buenos Aires 24 films, muchos de ellos inéditos en el país, del director de Aguirre, la ira de Dios, en sus viajes a los confines del mundo en busca de “una verdad extática”. En colaboración con el Goethe-Institut.

También, en febrero, en coincidencia con el 60º aniversario de la Berlinale, se ofrecerá una amplia retrospectiva dedicada a destacar la importancia del Festival Internacional de Berlín, plataforma de lanzamiento de films esenciales del cine moderno desde Sin aliento (1959), de Jean-Luc Godard, hasta La ciénaga (2001), de Lucrecia Martel. También, el China Film Archive ofrecerá en esa pantalla el ciclo Grandes clásicos del cine chino: antes y después de la Revolución, con once films inéditos en copias nuevas de 35mm. Asimismo, en igual soporte pero teniendo a París como lugar de procedencia, se verá la retrospectiva integral dedicada a Jacques Tati, subtitulada Genio del cine moderno. Junto al DocBsAs se estrenará en esa sala la película más reciente del nuevo niño mimado del cine de autor, el cineasta filipino Raya Martin, titulada Independencia.

Se añaden a la programación anual la presencia del cine australiano con siete film inéditos de aquél país, el ciclo Cine Yakuza, la sangre caliente del Japón, con 20 films inéditos en Argentina, enviados especialmente desde Tokio por The Japan Foundation, que dan cuenta de la rica historia del género dedicado a la mafia japonesa, desde los años ’30 hasta fines de los ’90, con films de Hiroshi Inagaki, Kinji Fukasaku y Tomu Uchida, entre otros grandes directores desconocidos en nuestro país y, para aguardar atento, el ciclo Tutto Fellini ! que pondrá a disposición de los porteños, en 26 copias nuevas en 35mm enviadas desde Roma por Cinecittá Holding, un panorama completo de uno de los grandes maestros de la historia del cine. También, como ya es tradición, la sala albergará las nuevas ediciones del DocBasAs y del Festival de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI). La fotogalería del San Martín también dará cobijo a la obra de Bernhard Wicki, en colaboración con el Goethe Institut.

(Extraido de http://www.otroscines.com/noticias_detalle.php?idnota=3718)

.

28.12.09

Aquí están, estos son... los mejores estrenos de 2009 !


#1 "Adventureland", de Greg Mottola (EE.UU.)



#2 "Let the right one in", de Tomas Alfredson (Suecia)



#3 "The Hangover", de Todd Phillips (EE.UU.)



#4 "Gran Torino", de Clint Eastwood (EE.UU.)




#5 "Marley & me", de David Frankel (EE.UU.)




#6 "The International", de Tom Tyckwer (EE.UU.)




#7 "Two Lovers", de James Gray (EE.UU.)




#8 "Frost / Nixon", de Ron Howard (EE.UU.)




#9 "Los abrazos rotos", de Pedro Almodóvar (España)



#10 "Las horas del verano", de Olivier Assayas (Francia)

.

24.12.09

Gracias a "El secreto de sus ojos", el cine nacional tuvo la mejor cuota de mercado de la década


Balance 09: El cine argentino logró el 16% de las entradas

-Gracias al efecto Campanella, la producción nacional consiguió la mayor cuota de mercado de los últimos diez años.
-En total, los 85 estrenos de 2009 sumaron 5,3 millones de tickets, pero sólo 20 superaron las 10.000 localidades vendidas.

BALANCE COMERCIAL DEL AÑO


-Este año se registraron 85 estrenos argentinos contra los 74 de 2008.

-Los films nacionales convocaron a 5,3 millones de espectadores contra los 4 millones que habían conseguido las novedades de 2008.

-El total de entradas vendidas en el país ascendió a unos 33,2 millones, casi la misma cifra que en la temporada pasada.

-La cuota de mercado para el cine argentino fue del 16 por ciento contra el 11,9 por ciento de 2008. Es la mayor desde el año 2000 (19,1 por ciento).

-Sólo 20 de los 85 estrenos superaron los 10.000 espectadores.

-Sólo 9 títulos congregaron a más de 100.000 personas.

-Los 10 films locales más vistos del año obtuvieron el 90,5 por ciento del total de espectadores del cine nacional: una concentración brutal.

-El secreto de sus ojos, de Juan José Campanella, se quedó con el 45 por ciento del público que fue a ver cine argentino.

LOS FILMS MÁS VISTOS DEL AÑO

1- El secreto de sus ojos: 2.410.000
2- Las viudas de los jueves: 538.000
3- Papá por un día: 497.000
4- Esperando la carroza 2: 375.000
5- Música en espera: 235.000
6- El Ratón Pérez 2: 226.000
7- Cuestión de principios: 168.000
8- Felicitas: 128.000
9- Anita: 122.000
10- El corredor nocturno: 96.000

11- Boogie, el aceitoso: 85.000
12- 100% lucha: El amo de los clones: 79.000
13- El niño pez: 55.000
14- Amorosa Soledad: 18.000
15- La ventana: 15.000
16- Tres deseos: 13.000
17- Poema de salvación: 13.000
18- Mundo Alas: 13.000
19- La sangre brota: 11.000
20- El hombre que corría tras el viento: 10.000

Fuente: Ultracine
Nota: Estos datos no incluyen salas como Arte Cinema, MALBA y la mayoría de los Espacios INCAA, con la excepción del Gaumont, que sí reporta sus cifras.


(Extraido de http://www.otroscines.com/noticias_detalle.php)